Степан Ли
Твоя жизнь – твоя сцена. Саморазвитие.
Глава III
Уроки сцены.
В этой главе вы познакомитесь с основными положениями системы, которые помогут вам подготовиться к уверенной игре на сцене.
2.1. Для актёрской игры нужно отдаться бессознательному воспроизведению движений и фраз такими, какими их сделала сама природа. Так же возможно небольшое преувеличение недостатков и смешных черт обычного человека, которые в повседневной жизни не заметны. ЕСТЕСТВЕННОСТЬ И ПРЕУВЕЛИЧЕНИЕ.
2.2. Мимикой можно изобразить всё: переживание, испуг, радость и многое другое. Попробуйте изобразить переход от солнечного дня к сильной грозе, прокрутив все действия и переживания в голове. Когда начнёте, следите за тем, чтобы не переигрывать, иначе общее действие будет разрознено и непонятно из-за «скачковых» эмоций. Также можно изображать действия в паре. Например, то, как человек делает первый раз укол другу. Здесь сложнее, так как вводится взаимодействие. Нужно почувствовать партнёра, играть наравне. Очень важно не переигрывать и не тянуть одеяло на себя – зрители могут не понять переживаний партнёра. При этом очень помогает зрительный контакт с партнёром. ПОЛЬЗУЙТЕСЬ МИМИКОЙ.
2.3. Используйте пластику. Пластика – это, в первую очередь, непрерывность движений.
Прокрутив медленно руку в плечевом суставе, попытайтесь разделить движение на 4 такта, следя за плавностью каждой отдельной части. Если разделить каждый такт ещё на 2, то общее движение получится ещё более плавным, а если разделить ещё…
Можно провести параллель в драматургии. Играть переживания и эмоции нужно пластичнее – это приведёт к более выразительной и понятной игре. Сперва стоит попробовать на движениях, разделяя одно от другого плавным переходом. И не говорите, что вы не пластичны, даже самый несуразный человек сможет сделать плавное, цельное движение, если поймёт саму суть пластики. Позже попробуйте перенести всё это на игру с эмоциями. Начните с простых: сделайте их как можно выразительней и понятней. Не забывайте про такое прекрасное изобретение человечества, как зеркало. Впрочем, если вы консерватор, можете использовать лужу или озеро. ПЛАСТИКА – ЗАЛОГ ВАШЕЙ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ.
2.4. Походка на сцене всегда должна быть плавной и понятной, ни в коем случае не разрозненной. Конечно, воспроизведение её составных частей зависит от характера героя, которого вы играете. Уверенную, ровную походку показать сложнее всего, так как мы с вами до того разбалованы, что ленимся следить за тем, что «и так само собой получается». В общем, походка у многих из нас, мягко говоря, корявая. Итак, если вы выходите на сцену, играя уверенного человека, и действуете при этом решительно, то вы должны нести своё тело вперёд за счёт ног, как бы стремясь к объекту воздействия. Ни в коем случае не раскачивайтесь (очаг раскачки чаще всего происходит из-за бёдер или плеч): длинна и скорость шага регулируется силой толчка стопы, а не увеличением угла между ногами. ХОДИТЕ КРАСИВО.
2.5. Часто актёр понимает как играть ту или иную роль, и играет её с душой, а всё никак не получается то, что нужно. Ведь даже хороший водитель может не справиться с управлением автомобиля. Так и актёру бывает трудно донести все свои эмоции. Непонятно, зачем человек выходит на сцену и говорит какую-то несмешную бяку. Однако если правильно воспользоваться прекрасным природным инструментом под названием «Речь», можно приковать внимание зрителя так, что он откроет рот, какую бы ересь вы не несли, потому что будет слышно не просто каждое слово, а каждую букву, и это заслуживает интерес. В этом случае зрителю вполне ясно, зачем артист вышел на сцену.
Есть множество уроков по искусству владения речью. Самое главное –иметь желание донести до кого-то всё то, что у вас готовится выйти наружу, всё, до последней точки. Не нужно пустых, неподготовленных фраз: вас могут не понять, и ваша самооценка, как актёра, понизится.
Вот основные принципы работы над речью:
а) Физика речи.
Звуковые волны, выходящие изнутри, прежде чем дойти до слушателя, проходят через различные части головы; отражаясь от них, они попадают непосредственно на объект воздействия. Чёткость восприятия ваших чувств зависит от того, от какой части головы отражается звуковой посыл. Если отражается от мягких тканей, то получается как от ваты, если же звук отразится от кости (нёба), то посыл будет звонким и чётким; таким, каким вы этого хотели с самого начала. Поэтому, практически всегда оперные певцы прижимают подбородок к шее, тем самым они делают отражение от кости, и звук идёт к зрителю. Посылайте звук вперёд, а не в голову – там куча мягких тканей.
б) Речь состоит из букв.
Произнося слова, необходимо отделять каждую букву. Просто попробуйте произнести каждую букву отдельно несколько раз, определяя специфику каждого звука. Некоторые из них образованы путём слиянии двух звуков. Это, в первую очередь, касается звонких согласных. Затем пробуйте соединить согласную и гласную, не забывая при слиянии проговаривать каждую букву; позже соедините три, четыре буквы и так далее.
в) Гласные – реки, а согласные – берега (С. М. Волконский*).
Согласно этой цитате, гласные должны фиксироваться согласными, то есть гласные должны быть протяжнее (литься, как реки), а согласные чётче (чтобы берега не стали обрывами), тогда речь будет понятна до мельчайших подробностей. Если тянуть согласные, что не возбраняется, реки сольются с берегами, и у вас получится широкая река – этот приём, в основном, используется во время пения. Станиславский рекомендует: «Как поёшь, так и говори». Я же так не считаю (может потому, что не умею петь?).
г) Говорите интересно.
Обратите внимание на расслабление гортани во время зёва – это природное спокойное положение, которое не ломает звуки, а даёт им ту чистоту и первоначальность, которая нужна. Попробуйте поймать и зафиксировать работу мышц во время этого естественного рефлекса и воспроизвести в будущем.
Есть простой приём для того, чтобы сделать речь понятной. Нужно вторую часть слова произносить не тише, чем первую, а можно и громче. Вы наверняка замечаете, как люди говорят: они первую часть как бы выкрикивают (выталкивают), а затем звук идёт на спад. Получается так, что первая часть услышана, а вторую мы додумываем сами – это плохо. Произнесите вторую часть так же чётко и громко (ведите до конца), и слушатель получит полное представление о вашем слове.
Самая лучшая тренировка – это общение с окружающими. Попробуйте, и вы увидите, как к вам начнут прислушиваться люди, потому что ваша речь будет ясна. Сперва вы будете постоянно сползать с правильного произношения – это не страшно. Зато вы сразу ощутите разницу во внимании людей к вам до и после. Старайтесь подготавливать в голове слова и фразы, прежде чем произнести. Как правило, нужно следить за чёткостью своей речи не меньше года, чтоб научиться говорить красиво не задумываясь.
