Алла Николаевна Павлова
Воспитание творчеством. Беседы с родителями о музыке, поэзии, чтении и многом другом
Музыка рассказывает сказку
Детство и сказки – два неразделимых понятия, которые сопровождают нас всю нашу жизнь. Сначала мы слушаем сказки, которые читают нам мамы и бабушки, потом сами читаем их нашим детям и внукам. А знаете ли вы о том, сколько композиторов, будучи солидными взрослыми людьми, постоянно обращались к миру сказок, создавая в своей музыке таинственные и загадочные сказочные образы. Так почему же нам, наравне с чтением сказок, не знакомить наших детей и с этими музыкальными шедеврами.
Любимый персонаж
Конечно, начинать такое знакомство, лучше всего, с детьми четырех–пяти лет, ведь годовалый кроха вряд ли знает о таких сказочных героях, как гномы, колдуны и Кощеи Бессмертные. Но, наряду с этими персонажами, существуют и другие, которых знают и любят с самого раннего возраста. Такому полусказочному, а, в представлении детей, самому настоящему персонажу, так же посвящено много разнообразных музыкальных произведений. Это всем известный и долгожданный Дед Мороз. Каждый малютка с нетерпением ждет прихода этого сказочного героя и знает о нем множество песен и стихов. А теперь прибавьте сюда еще немного классической музыки, посвященной этому образу.
Для таких занятий прекрасно подойдет фортепьянная пьеса Р. Шумана «Дед Мороз», опера–сказка М. Красева «Морозко» или музыкальная сказка И. Литвака «Морозко». Купите диски с записями этих произведений, дайте послушать их малышу – и музыка нарисует ему любимый сказочный образ. Но, для того, что бы ребенок понял, что же именно он слушает, вам предстоит провести предварительную работу и подготовить кроху к предстоящему слушанию музыки. Для этого сначала надо просто побеседовать с малышом об образе Деда Мороза, припомнить его характерные черты: длинная белая борода и усы, красный нос, теплая шуба и мешок с подарками. Назовите крохе шутливое прозвище Деда Мороза: Мороз–Красный Нос. Скорее всего, малютке понравится это выражение, и он неоднократно будет его повторять. А теперь предложите ребенку прослушать музыкальную пьесу, которая называется «Дед Мороз». Несколько грубоватая басовая мелодия этого произведения прекрасно передает тяжелую поступь сказочного деда, а неторопливый темп пьесы наводит на мысль о том, что Дедушка Мороз уже старый и очень устал от дальних странствий. Примерно такую беседу вы можете провести с крохой после прослушивания музыки. Но, если ваши фантазии подскажут вам какой–нибудь другой сюжет, можете смело развивать его, но, только не забывая, что пьеса все–таки посвящена образу Деда Мороза.
Если вы взяли для прослушивания оперу «Морозко» или одноименную музыкальную сказку, сначала определите, какой именно фрагмент произведения вы прослушаете с вашим малышом. Для этого вам придется самостоятельно ознакомиться с музыкой оперы или сказки и выбрать небольшой отрывок, который, по вашему мнению и вкусу, звучит наиболее интересно и приятно.
Этот таинственный сказочный мир
С каждым годом дети все больше познают удивительный мир сказок и его фантастических героев. Малыш четырех–пяти лет уже прекрасно знаком с причудливыми образами Бабы Яги, Кикиморы, колдуна и гнома. Это все – персонажи различных литературных произведений. А вы предложите крохе послушать, как красочно эти образы изображаются в музыке. Для этих занятий подберите следующий музыкальный материал: пьесы Мусоргского «Гном», «Баба Яга», «Избушка на курьих ножках» из его альбома фортепьянных пьес «Картинки с выставки», пьесы Свиридова «Колдун» и Чайковского «Баба Яга», произведения Грига «В пещере горного короля», «Танец эльфов», «Шествие гномов», симфонические сказки Лядова «Баба Яга» и «Кикимора».
Выбрав одно из этих произведений для прослушивания, предварительно обсудите с малюткой образ данного персонажа. К примеру, перед прослушиванием пьесы «Баба Яга», подробно обрисуйте внешний вид этой сказочной героини, ее повадки, место обитания. Вспомните сказки с участием этого персонажа, рассмотрите картинки с изображением Бабы Яги и ее избушки. Вся эта подготовительная работа поможет малышу легче представить тот образ, который нарисует ему музыка. Обратите свое внимание на то, что к этому сказочному герою обращались многие композиторы, и каждый из них по–своему передавал в музыке образ Бабы Яги. Используйте этот фактор в занятии с ребенком, что бы знакомство малютки со сказочной бабкой было более разнообразным. Но это вовсе не означает, что кроха в течение одного занятия должен прослушать сразу три пьесы разных композиторов. Этого делать категорически нельзя, так как такое занятие сильно утомит малютку и отобьет у него всякий интерес к дальнейшему слушанию музыки.
Для каждого занятия выбирайте по одному произведению с предварительными пояснениями: «Сегодня мы прослушаем пьесу композитора Чайковского «Баба Яга». Послушай, как этот композитор своей музыкой «нарисовал» образ этого сказочного героя». После прослушивания попросите кроху рассказать вам как, по его мнению, выглядел этот образ в музыке, почему он представляется малышу именно таким. После занятия скажите ребенку, что завтра вы послушаете, как этого же сказочного героя изобразил в своей музыке композитор Мусоргский и тоже назвал свою пьесу «Баба Яга». Можно с уверенностью утверждать, что это заинтересует кроху, и он с любопытством будет ждать следующего занятия. После прослушивания опять же обсудите с малышом данное произведение, а затем сравните обе пьесы разных композиторов, спросите у ребенка, какая из них ему больше понравилась.
На следующем занятии вспомните с крохой, где проживает Баба Яга и как выглядит ее домик, а затем предложите прослушать пьесу Мусоргского «Избушка на курьих ножках». В четкой, ритмичной мелодии ясно слышится мерный топот куриных лап сказочного домика. Вслушиваясь в эту музыку, малыш легко представит себе избушку Бабы Яги, стоящую на курьих ногах посреди дремучего леса.
Если вы хотите прослушать пьесу Свиридова «Колдун» – обратите внимание ребенка на то, что этот персонаж может иметь двойную характеристику, так как колдуны бывают добрые и злые. Это еще больше заинтересует кроху и заставит его внимательнее вслушиваться в музыку. Ведь теперь ему предстоит определить, какого же именно колдуна изображает эта пьеса. Прослушав басовую, зловещую мелодию, малыш, скорее всего, назовет мрачный образ злого колдуна.
Точно так же можно проводить занятия по прослушиванию других пьес, изображающих различные фантастические образы. Главное – что бы ребенок точно знал, что собой представляет тот или иной сказочный персонаж.
Сказочные образы в операх и балетах
Многие композиторы писали не только короткие пьесы, посвященные одному какому–нибудь сказочному персонажу, но и сочиняли целые музыкальные спектакли по мотивам любимых детских сказок. Если вы приобретете диски с такими записями, то ваш кроха с удовольствием прослушает не только отдельные эпизоды оперы или балета, но и все произведение в целом. Для таких занятий можно предложить оперы Ю, Левитина «Мойдодыр», М, Коваля «Волк и семеро козлят», М. Красева «Муха–Цокотуха» и «Теремок», балеты И. Морозова «Доктор Айболит» и А. Хачатуряна «Чиполлино», оперу–балет М. Раухвергера «Снежная королева». Все эти знакомые детям сказочные герои предстанут перед вашим малюткой теперь в совершенно ином образе. Ведь они будут петь и танцевать под прекрасную музыку.
Но, сначала вам надо выбрать произведение, соответствующее возрасту вашего малыша. Трехлетнему крохе лучше всего подойдут оперы «Мойдодыр», «Волк и семеро козлят», «Доктор Айболит», «Теремок», ведь герои этих сказок знакомы и любимы детьми с самого раннего возраста. Но, тем не менее, выбрав одно из этих произведений, обязательно вспомните с ребенком его литературный сюжет и всех действующих лиц, рассмотрите иллюстрации к сказке, намеченной для прослушивания. Тогда, слушая оперу или балет, малютка сможет представить себе образ сказочного героя и связать его со звучащей музыкой.
Не рекомендуется сразу же давать крохе для прослушивания все произведение целиком. Во–первых, опера и балет – это достаточно крупный музыкальный жанр, и его звучание длиться довольно долго. Прослушать такое произведение за один раз малютке просто не под силу, так как и утомит его, и быстро надоест. Поэтому, лучше всего, сначала предложить малышу отдельные небольшие номера, посвященные тому или иному персонажу. К примеру, выбрав балет «Доктор Айболит», на одном занятии прослушайте с ребенком Танец Кота, на последующих – Танец Ласточки и Танец Лисицы.
После каждого прослушивания обязательно побеседуйте с крохой о характере музыки, о том, насколько точно она передает образ этого сказочного героя. Предложите малютке войти в данный образ и самому придумать танец под эту музыку. Но, танцевать малыш может только при повторном звучании произведения. Первое прослушивание должно проходить в тишине, а кроха, не отвлекаясь, внимательно слушать музыку. Выбрав для слушания вокальное произведение, проследите, что бы малыш внимательно вслушивался в слова арии или песни, а затем побеседуйте с крохой, о чем пел герой или героиня сказки.
Если вы решили, что ваш ребенок уже готов прослушать все произведение от начала и до конца, все же, еще раз убедитесь, что малыш действительно сам этого хочет, что ему это интересно. Тогда можно приступать к слушанию целого произведения, но, опять же, не за один «присест». Давайте крохе каждый день прослушивать по одному–два очередных музыкальных номера, предварительно вспомнив этот эпизод из литературного текста. Таким образом, малютка с нетерпением будет ждать следующего занятия, что бы услышать продолжение любимой сказки.
Детей более старшего возраста можно знакомить с такими выдающимися шедеврами классической музыки, как оперы Римского–Корсакова «Сказка о царе Салтане» и «Золотой петушок» по сказкам Пушкина, балеты Чайковского «Щелкунчик» и Прокофьева «Золушка». Многие номера этих произведений являются самостоятельными пьесами для концертного исполнения. Это «Полет шмеля» из «Сказки о царе Салтане», всемирно известный Вальс цветов из балета «Щелкунчик», вальс и мазурка из балета «Золушка».
Вся музыка этих произведений легка для восприятия и понятна даже маленьким детям. Но, и перед прослушиванием этой музыки необходимо провести предварительную подготовку, тем более, что здесь использован более серьезный литературный материал.
Сочиняю сказку сам
Известно, что все маленькие дети – большие фантазеры и могут без устали сочинять различные небылицы. Совместите это увлекательное занятие с музыкой и предложите вашему крохе сочинить свою сказку под звучащее музыкальное произведение. Для этого можно рекомендовать диски со следующими пьесами для детей: Д. Кабалевский «Сказочка», А, Хачатурян «Вечерняя сказка», С, Прокофьев «Сказочка» из сборника пьес «Детская музыка».
Перед прослушиванием обязательно обратите внимание малютки на название произведения и поясните ему, что музыка пьесы как бы рассказывает слушателям свою сказку. Пусть ваш малыш даст волю своей фантазии и сочинит под эту музыку собственный сказочный сюжет. Если ребенок начнет рассказывать свое сочинение прямо во время звучания музыкального произведения, попросите его сначала дослушать музыку до конца, а потом уже внимательно выслушайте придуманную им сказку. Если сюжет покажется вам нелепым или неподходящим к данному музыкальному произведению, ни в коем случае не высмеивайте малыша и не навязывайте ему своего мнения. Это может обидеть ребенка, и в следующий раз все свои фантазии он будет держать при себе. По прошествии нескольких дней дайте крохе еще раз прослушать эту же пьесу и предложите придумать под нее новую сказку. Возможно, на этот раз сочинение вашего малыша будет более удачным.
Если же ребенок вообще не может или не желает ничего придумать сам, вы можете помочь ему в выборе подходящего сюжета. Для этого можно взять любого уже знакомого сказочного персонажа и, соответственно характеру музыки, сочинить о нем какую–нибудь историю. Может случиться, что малыш начнет рассказывать ранее прочитанную ему сказку. В этом тоже нет ничего страшного. Значит, данная музыка подсказала крохе именно этот сюжет. Главное, что малыш все–таки попытался воссоздать образы, навеянные ему музыкой.
Таким образом, ребенок не только знакомится с различными музыкальными произведениями, но и развивает свое творческое мышление, а так же умение выражать услышанное словами.
Музыкальная палитра
В течение всего дня мы неоднократно слышим звучащие то здесь, то там различные музыкальные мелодии. Некоторая музыка раздражает своим назойливо громким звучанием. Другую же, наоборот, слушаем с большим удовольствием и с сожалением вздыхаем, когда она заканчивается. Так почему один и тот же вид искусства приносит нам такие разные ощущения? Не задумываясь, мы сразу же виним композитора, сочинившее столь неприятное для восприятия произведение. Но музыка не может быть некрасивой, если ее правильно исполнить.
Ведь даже однообразно стучащие дождевые капли мы поэтично называем «музыкой дождя», а про завывания ветра говорим «поющий ветер». Но природа не располагает такими возможностями украсить свою музыку, как человек. Только нам доступны разные средства музыкальной выразительности.
Кричу или шепчу
С самого рождения малютка чутко реагирует на разный уровень громкости окружающих его звуков. Громкий голос мамы может испугать кроху, а тихий и ласковый – успокоить и придать чувство защищенности. Не зря ведь все колыбельные песни исполняются тихим, задушевным голосом, в спокойном, неторопливом темпе. Так что, уже с самого раннего возраста можно знакомить малыша с уровнем громкости звучания музыки, так называемыми динамическими оттенками.
Возьмите несколько дисков с простыми, легкими для восприятия инструментальными пьесами для детей. Это может быть «Детский альбом» Чайковского, польки Глинки, «Карнавал животных» Сен–Санса, пьесы для детей композитора Майкапара «В садике», «Пастушок», сборник детских пьес Моцарта. Сначала скажите ребенку название произведения, а затем предложите прослушать пьесу в громком и тихом звучании. Для этого вам придется выбрать такое произведение, в котором нет больших и резких перепадов громкости. К примеру, взяв для слушания вальс А. Моцарта, сначала сами скажите крохе, что сейчас музыка будет звучать громко, а при повторном исполнении – тихо. Так вы ознакомите малыша с понятием «громко–тихо» и поможете ему легче ориентироваться в различных уровнях громкости. Но, на таком занятии надо соблюдать одно условие: выбранные пьесы должны быть легкие для слушания и совсем небольшие по размерам. В противном случае малютка не сможет прослушать дважды это музыкальное произведение.
На следующем занятии дайте ребенку для слушания другую пьесу, опять же повторив ее два раза с разной громкостью. Только теперь сам малыш должен определить, в каком случае музыка звучала громко, а в каком – тихо.
Далее можно предлагать крохе два разных произведения, одно из которых будет звучать громче другого. Затем, на следующем занятии, эти же пьесы можно поменять местами: то есть, ту, которая в прошлый раз звучала громко, включить с тихим звучанием, а другую – наоборот. Так малютка сможет усвоить два основных динамических оттенка звучания музыки.
Теперь можно усложнить задание и выбрать одну пьесу, на протяжении которой громкость звучания будет меняться несколько раз. В этом случае ребенок прямо во время звучания музыки может называть основные оттенки: «здесь громко, а вот здесь тихо, а теперь опять громко» и так далее. Только теперь пьесу надо выбрать с ярко выраженными контрастными оттенками звучания.
Можно поиграть с малышом в такую игру: под громкое звучание музыки кроха выполняет любые произвольные движения: хлопает, топает ножками, приседает или кружится, а под тихое звучание закрывает глазки, кладет голову на сложенные ручки и делает вид, что засыпает. Такое разнообразие движений сделает занятие более увлекательным и принесет двойную пользу: ребенок научится не только слышать и различать основные динамические оттенки, но и двигаться под звучащую музыку.
Грустить или смеяться
Слушая разные музыкальные произведения, мы переживаем целую гамму различных чувств, от тихой грусти до безудержного веселья. Ведь уже давно известно, что музыкой можно вылечить хандру и победить депрессию.
Самые маленькие слушатели тоже очень эмоционально реагируют на звучащую музыку, но только подсознательно, не задумываясь о характере этих произведений. Под веселую, задорную мелодию младенец будет улыбаться, весело агукать и радостно двигать ручками и ножками. Слушая печальную, мрачную музыку, кроха может даже расплакаться. Но, взрослея, малыш начинает более осознанно прислушиваться к звучащим вокруг него мелодиям. И теперь ваша задача – ознакомить малютку с простейшими характеристиками той или иной музыки.
Для начала вспомните свой словарный запас и подберите самые понятные и легко выговариваемые прилагательные для определения характера музыкальных пьес. К примеру, для веселой музыки подойдут определения «бодрая, озорная, радостная, солнечная, игривая», а для музыки грустного характера – «печальная, дождливая, унылая».
Для прослушивания музыки можно использовать диски с произведениями любого детского репертуара. Так же можно послушать хорошую классическую музыку таких композиторов, как Л. Бетховен, Ф. Шопен, М. Глинка или других не менее популярных авторов. Если произведение имеет легкое и понятное название, скажите малышу, как оно называется. Но, если вы выбрали для прослушивания симфонию, вариации или сонату, не загружайте ребенка этими специфическими терминами, а просто скажите, что сейчас прозвучит красивая музыка.
Прослушав выбранное вами произведение, или отрывок из него, приступайте к обсуждению прозвучавшей музыки. Поинтересуйтесь у крохи, какое у него в данный момент настроение, что он чувствует после прослушивания этой мелодии. Если малютка затрудняется ответить, помогите ему наводящими вопросами: тебе грустно или весело, под эту музыку светит солнышко или идет дождик, ты хочешь потанцевать или спокойно посидеть на месте? Малыш с легкостью ответит на все ваши вопросы и быстро определит характер музыки.
После этого занятия дайте крохе цветные карандаши и предложите нарисовать картинку, подходящую к прослушанному произведению. И, если ребенок понял все правильно, то, скорее всего, он выберет карандаши темного цвета и нарисует мрачную картинку, подходящую для музыки печального характера. А, взяв самые яркие карандаши, изобразит что–нибудь яркое и красочное, передав, таким образом, впечатление от веселой музыки. Прекрасным материалом для таких занятий являются детские песенки со словами. Вдумываясь в текст песни, малютка уже прекрасно осознает, какой характер носит это произведение, а, слушая мелодию, начинает понимать, как она дополняет эти слова. К примеру, песенка «Антошка» совмещает в себе шутливые слова и веселую, игривую мелодию. А грустные слова песни «Пропала собака» сопровождаются тоскливой, печальной мелодией.
Научившись различать характер и настроение музыкального произведения, ребенок будет гораздо лучше понимать и воспринимать музыку и все те образы, которые она «рисует».
Зайчики или черепахи
Малыш бежит, смешно перебирая маленькими ножками, и счастливо смеется от того, что он такой быстрый и ловкий. Но, вволю набегавшись и порядком устав, кроха уже медленно идет к скамеечке, что бы немного отдохнуть. Эти беспрерывные детские движения можно прекрасно совмещать с музыкальными занятиями по определению темпа музыки. Проводить такие уроки совсем не сложно. Для этого понадобятся несколько быстрых и медленных пьес.
Сначала дайте малютке прослушать два коротеньких произведения контрастного темпа, что бы малыш мог сравнить их между собой. Предварительно можно сказать ребенку, что первая песенка будет быстрой, а вторая медленной. Это заранее настроит кроху на тот или иной темп произведения. Затем, на последующих занятиях, надо включать ребенку разные по темпу пьесы или отрывки из крупных произведений и предлагать ему самостоятельно определять скорость исполнения музыки.
Для занятий с малышами двух–трех лет достаточно обходиться словами «быстрая–медленная», но, постепенно, для характеристики темпа музыки можно использовать и другие понятия, как, например: стремительная, оживленная, скорая или долгая, спокойная, протяжная. Таким образом будет пополняться словарный запас вашего крохи.
К четырем годам ребенка можно ознакомить с понятием «умеренный или средний темп». Сначала надо объяснить малютке, что умеренный темп – это не быстрый и не медленный, а именно такой, под который можно выполнять движения спокойно, без спешки, но и не затягивая. Для этого лучше всего подойдет маршевая музыка, под которую легко шагать обычными шагами. Так же на занятиях можно использовать небольшие классические или народные произведения умеренного темпа. Это могут быть менуэты Моцарта, некоторые пьесы из фортепьянного альбома «Детская музыка» Прокофьева и многие другие.
Ну, и, конечно же, во время этих занятий просто необходимо, что бы малютка выполнял под музыку какие–нибудь движения. Под быструю пьесу малыш может бегать, прыгать или топать и хлопать в ладоши. Под произведение медленного темпа ребенок может плавно покачиваться или просто спокойно сидеть на одном месте. Это так же принесет огромную пользу, так как, двигаясь в такт звучащей музыки, малыш развивает чувство ритма и координацию.
Мишка или мышка
С первых дней жизни вокруг младенца постоянно звучат два самых родных голоса: мамин и папин. Несмотря на одинаковые ласковые интонации, эти голоса разительно отличаются друг от друга. Один голос тонкий и нежный, а второй – более грубый, суровый, с басовыми нотками. В музыке и в природе существует такое понятие, как «высота звуков», а, следовательно, и голоса различаются как высокие и низкие. Подрастая, малыш быстро усваивает значение слов «длинный–короткий» и «высокий–низкий», так как это больше всего связывается с физический величиной. К примеру, кроха отлично знает, что его папа высокого роста, а он сам еще маленький.
Что бы ознакомить малютку с понятием высокого и низкого голоса, вам придется применить все свои актерские способности и, меняя голос, перевоплощаться в различных сказочных героев. Возьмите сказку «Теремок» или «Колобок» и, читая текст от лица разных героев, постоянно меняйте голос. Вам придется рычать, как медведь, пищать, как мышка, хрипло квакать или лукавым, нежным голоском изображать лису. При этом ненавязчиво поясните крохе, что грубый голос медведя называется низким, а мышка и лисичка говорят высокими голосами. Конечно, сначала ребенку будет совершенно непонятно, почему голоса бывают высокими и низкими, но, постепенно, эта информация все–таки отложится в его голове.
Подрастая, малютка и сам с удовольствием начинает рассказывать знакомые ему сказки. И теперь вы можете устроить целый спектакль и совместно с крохой разыграть сказку по ролям. К примеру, в сказке «Лиса и волк» предложите ребенку озвучить роль лисы и говорить высоким голосом. Сами же грубым, низким голосом можете исполнить роль волка. Можно не сомневаться, малютка с удовольствием включится в игру и будет самозабвенно изображать «своего» персонажа. Такую же пользу принесет и «спектакль одного актера», в котором ребенок самостоятельно будет менять голоса, изображая разных сказочных героев. При этом необходимо ненавязчиво уточнять, кто из персонажей говорит высоким голосом, а кто – низким.
Большую помощь на таких занятиях окажет игра «Прогулка по лесенке», в которую малыш может поиграть вместе с любимой куклой или плюшевым медвежонком. Для этой игры вам надо на большом листе бумаги нарисовать обычную лесенку из семи ступенек. Предложите малютке поставить на первую ступеньку куколку и низким голосом пропойте звук на любой слог. По мере продвижения куклы по лестнице вверх ваши звуки должны повышаться, то есть петь их надо каждый раз более тонким голосом. При спуске с лестницы звуки, наоборот, должны понижаться и, вновь достигнув первой ступени, звук будет таким же, с которого начиналась игра. Такой наглядный пример лучше всего поможет крохе усвоить понятие о высоте звуков и отличать высокие голоса от низких.
Ознакомившись еще в раннем возрасте с таким многообразием музыкальных средств выразительности, ребенок с большой легкостью сможет понять и оценить звучащую музыку. Повзрослевший малыш, обучаясь игре на музыкальном инструменте, более достоверно передаст характер произведения, так как приобретенные им знания о динамических оттенках, музыкальном темпе, высоте звуков и характере музыке помогут ему в этом.
